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Cultura Seriéfila Podcast 9: Estrenos de abril, ‘The Walking Dead’, ‘The Handmaid’s Tale’ y ‘Westworld’

Cultura Seriéfila Podcast del mes de abril: estrenos, The Walking Dead, The Handmaid's Tale y Westworld

Bienvenidos a Cultura Seriéfila Podcast del mes de abril. Noveno programa de nuestra primera temporada, en la que estamos analizando los estrenos mensualmente y como es habitual, el mes de abril es plena midseason, por lo que éstos se multiplican. Como es habitual, contamos con nuestros colaboradores habituales, Stakado, Alberto y presentado por Miguel Romero. En esta ocasión, nos acompaña nuestra amiga Sandra, de Cómeme el Podcast, para analizar la octava temporada de The Walking Dead y hacer una previa de The Handmaid’s Tale y Westworld, las series más esperadas de la primavera y casi de todo el 2018. A continuación os ofrecemoslas secciones del programa con sus respectivos códigos de tiempo:

Estrenos (7:44)

  • Siren (29 de marzo, HBO) Original del canal Freeform. Diez epsiodios.
  • Deep Water (Netflix, 1-4). Miniserie australiana de 2016 que consta de cuatro episodios. 
  • Etiquetad@s (HBO, 1-4) Dos temporadas de once y doce episodios respectivamente. Original del canal GO90 y estrenada en 2016.
  • The Terror (AMC, 3-4) Diez episodios. Adaptación de la novela de Dan Simmons. Produce Ridley Scott y está protagonizada por Jared Harris (Mad Men, The Expanse), Tobias Menzies (Outlander, Catastrophe, Juego de Tronos…) y Ciaran Hinds (Roma, Mance Ryder en Juego de Tronos).
  • La travesía (The Crossing)(HBO, 3-4). Once episodios. Original del canal ABC.
  • Estación 19 (FOX Life, 5-4) Spin off de Anatomía de Grey centrada en un parque de bomberos. Producida por Shonda Rhimes pero la showrunner es Stacey McKee.
  • Félix (Movistar+, 6-4). Seis episodiosEstá creada por el director Cesc Gay (Truman, Krampack, en la ciudad) y protagonizada por Leonardo Sbaraglia.
  • Troya (Netflix, 6-4). Miniserie de ocho episodios basada en la Guerra de Troya.
  • Deep State (FOX, 9-4). Ocho episodios. Protagonizada por Mark Strong (Low Winter Sun).
  • Killing Eve (HBO, 9-4). Ocho episodios. Está creada por Phoebe Waller Bridge, es decir, Fleabag, y protagonizada por Sandra Oh (Anatomía de Grey) y Jodie Comer (My Mad Fat Diary, Thirteen, Doctor Foster).
  • Capital (Sundance TV, 11-4). Miniserie británica de 2015 que consta de tres episodios.
  • I’m Sorry (TNT, 11-4). Original de Tru TV. Comedia de 8 capítulos creada y protagonizada por Andrea Savage (Veep, Episodes, iZombie).
  • Lost In Space (Netflix, 13-4) Diez episodios. Protagonizada por Toby Stephens (Black Sails) y Molly Parker (Goliat, House of Cards) entre otros.
  • The Alienist (Netflix, 19-4). Diez episodios. Cuenta entre sus escritores a Cary Fukunaga, que no en la dirección, donde sí encontramos al español Paco Cabezas, que dirige dos episodios. Está Protagonizada por Daniel Brühl (Malditos Bastardos), Dakota Fanning (La guerra de los mundos) y Luke Evans (Fast & Furious).
  • The Letdown (Netflix, 21-4) Comedia de siete episodios de media hora.
  • Happy! (Netflix, 26-4) Comedia original de SyFy, de ocho capítulos de media hora.
  • Genius: Picasso (National Geographic, 26-4). Segunda temporada de esta antología de National Geographic sobre las grandes mentes de la historia. Si la primera estaba centrada en Einstein, esta entrega tratará sobre el pintor malagueño con nada más y nada menos que Antonio Banderas.
  • Superstition (Netflix, 29-4)Original de SyFy de doce episodios.

También se estrena:

  • Cómo defender a un asesino 4 (AXN, 1-4)
  • Érase una vez 7 (Netflix, 7-4)
  • Legión 2 (FOX, 9-4)
  • Occupied 2 (Movistar+, 9-4)
  • Bosch 4 (Amazon, 13-4)
  • Fear The Walking Dead 4 (AMC, 16-4)
  • The Royals 4 (Movistar+, 21,4)
  • Westworld 2 (HBO, 23-4)
  • The Handmaid’s Tale 2 (HBO, 26-4)
  • 3% (Netflix, 27-4)
  • Six (HBO, 29-4)

Tiempo de recreo (1:41:21)

Tiempo dedicado en Cultura Seriéfila Podcast a las recomendaciones de nuestros colaboradores. Stakado recomienda la película Mayhem, Alberto nos presenta la mini serie Waco y Miguel hace balance de la primera temporada de Counterpart.

Diccionario Seriéfilo (2:00:54)

Este mes volvemos a traer nuevas palabras para añadir a nuestro diccionario. Stakado trae la palabra Spin.off’, Alberto presenta ‘Crossover’ y Miguel nos habla del ‘Cold Opening’.

A fondo:

  • The Walking Dead (¡Alerta Spoilers!) (2:13:24)
  • The Handmaid’s Tale (¡Spoilers Temporada 1!) (2:45:06)
  • Westworld (¡Spoilers Temporada 1!) (2:58:58)

Lectura de comentarios (3:18:30)

Esperamos que os guste y perdón por la duración. Un saludo de parte del equipo de Cultura Seriéfila Podcast. Aquí mismo puede escuchar el programa.

El cine y las series de televisión son mi pasión, aunque la Edad de Oro de la pequeña pantalla me tiene conquistado del todo. En Cultura Seriéfila analizo toda ficción que lo merezca con una dosis muy alta de opinión. También me podéis leer en tvspoileralert.com. Y no olvidéis seguirme en las redes sociales.

Cultura Seriéfila Podcast 8: Estrenos de marzo y series de sólo una temporada

En el programa de Cultura Seriéfila de este mes de marzo hablamos de los estrenos, le damos un repaso a series que sólo duraron una temporada

Este mes de marzo como es habitual es uno de los meses más fuertes en cuanto a estrenos se refiere. Una acumulación de series nuevas a la que intentaremos poner orden en Cultura Seriéfila Podcast. Como es habitual con las voces de Alberto, Stakado y Miguel Romero.

Junto a nuestra sección de estrenos, habrá tiempo para nuestro Diccionario Seriéfilo, en el que hablaremos de las palabras teaser, tráiler y sneak peek. También tendremos Apps para seriéfilos, donde echaremos un vistazo a Film Affinity. Y terminaremos con un repaso a las series que fueron canceladas con tan sólo una temporada y dejaron roto nuestros corazones. A continuación detallamos los tiempos de las secciones:

  1. Estrenos (5:30). Este mes hablamos de las siguientes series:
  • Fariña (Antena 3, 28-2)
  • Ghost Wars (Netflix, 2-3)
  • Grenseland: Zona fronteriza (Netflix 2-3)
  • Collateral (Netflix, 9-3)
  • The Looming Tower (Amazon, 9-3)
  • El ilusionista (Deception)(TNT, 9-3)
  • Rise (Movistar, 14-3)
  • Tabula Rasa (Netflix, 15-3)
  • On My Block (Netflix, 16-3)
  • Edha (Netflix, 16-3)
  • Stella Blómqvist (Calle 13, 20-3)
  • Save me (sky, 13-3)
  • The Resident (FOX Life, 21-3)
  • Requiem (Netflix, 23-3)
  • Trust (HBO, 26-3)
  • Barry (HBO, 26-3)
  • American Crime Story: Versace (Antena 3,18-3 y Netflix, 30-3)

También se han estrenado:

  • The Magicians 3 (SyFy, 1-3)
  • The Good Fight 2 (Movistar 4-3)
  • Jessica Jones 2 (Netflix, 9-3) la sigo alberto
  • Sneaky Pete 2 (Amazon, 9-3)
  • Love 3 (Netflix, 9-3)
  • Timeless 2 (12-3, Movistar)
  • Santa Clarita Diet 2 (Netflix, 21-3) la sigo alberto
  • Silicon Valley 5 (HBO, 26-3) la sigo alberto
  • Billions 3 (Movistar, 26-3)
  • The Americans 6 (28-3)
  • Una serie de catastróficas desdichas 2 (30-3)

2. Diccionario Seriéfilo (1:29:32)

3. Apps para seriéfilos (1:38:40)

4. A fondo: Series de una sola temporada (1:45:50): En nuestra última sección repasamos aquellas series que fueron canceladas tras una temporada, dejándonos destrozados. Para elaborarla, hemos tenido la colaboración de muchos de nuestros oyentes, como Sandra, Loop Mayus, Roberto, Swanilda o Raúl Valera. A ellos les damos las gracias una vez más, aunque no son los únicos y hemos recibido muchas más sugerencias a través de mensajes.

El equipo de Cultura Seriéfila Podcast os damos las gracias y esperamos que lo disfrutéis. A continuación pongo el reproductor para que lo escuchéis por aquí si queréis. Saludos.

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Cultura Seriéfila Podcast 7: Estrenos de febrero y Altered Carbon

Podcast de febrero, en el que repasamos los estrenos y hablamos largo y tendido sobre Altered Carbon

Ya estamos de vuelta en Cultura Seriéfila Podcast. Febrero era habitualmente el mes que daba el pistoletazo de salida a la midseason aunque este año tenemos menos estrenos de lo habitual. Aún así tenemos series muy interesantes como Altered Carbon, Here and Now o Everything Sucks.

Como siempre, Miguel Romero, Alberto y Stakado dan un repaso al panorama seriéfilo en forma de estrenos, un nuevo espacio en el que contaremos qué series hemos visto últimamente llamada El Recreoel habitual Diccionario Seriéfilo, con las palabras remake, reboot y revival, Apps para seriéfilos, con una aplicación llamada Upflix muy útil para los usuarios de Netflix, y un análisis a fondo de Altered Carbon que esperamos que disfrutéis.

Secciones: – Estrenos: 05:30 – El Recreo: 1:03:22 – Diccionario Seriéfilo: 1:20:56 – Apps para Seriefilos: 1:29:34 – A fondo con Altered Carbon: 1:36:33

Aquí os dejamos el programa completo, que podréis escuchar sin moveros de aquí. Hasta el mes que viene.

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Podcast #3: Estrenos de noviembre, nuevas secciones y Mindhunter a fondo

Cultura Seriéfila Podcast de noviembre 2017

Me congratula anunciaros que el Cultura Seriéfila Podcast de noviembre ya está publicado. Así que ya podéis acercaros a las plataformas más importantes como son Ivoox y iTunes. Debajo de este artículo podéis encontrarlo adjunto.

Este mes de noviembre ha sido un poco más benévolo en cuanto a nuevos estrenos aunque ha habido un número considerable, y además de notable calidad, por lo que hemos vuelto a invertir tiempo en ellos. Los más interesantes son The Sinner, Future Man, The Punisher, Godless o Vergüenza entre otros. La batalla entre Netflix, Hulu (en España sus estrenos los trae HBO) y Amazon se ha recrudecido una vez que las networks ya han puesto su carne en el asador.

Como decíamos, hemos inaugurado dos nuevas secciones. La primera es “Diccionario Seriéfilo”, en la que hablaremos sobre esas palabras que los especialistas mencionan a todas horas y el espectador medio no tienen idea de lo que significan. El primer turno ha sido para Deus Ex Machina, una expresión que proviene del teatro clásico y que os contamos con ejemplos incluidos. La segunda es “Apps para Seriéfilos”, en la que analizamos aplicaciones o páginas web dedicadas a hacer la vida de los seriéfilos un poco más fácil. Empezamos con Palomitacas, una página muy interesante donde puedes marcar todas las películas y series que vamos viendo o tenemos pendiente, hacer críticas, valoraciones y recomendaciones.

Por último, hemos dedicado el tema principal del podcast de noviembre a Mindhunter, la serie de Netflix producida por David Fincher, que destacábamos el mes anterior y que ha cumplido las expectativas de todos nosotros. El drama está protagonizado por Jonathan Groff, Holt McCallany y Anna Torv y nos cuenta la historia de unos agentes del FBI que empiezan a estudiar la mente de los asesinos en serie en busca de un patrón de conducta que les haga evitar los crímenes de esta índole.

Por último, me gustaría recordar que en el mes de diciembre dedicaremos una parte importante del podcast a encontrar las mejores series de 2017, para lo que solicitamos vuestra ayuda. Sólo tenéis que grabar un audio y mandarlo a nuestra dirección de correo electrónico (miguel.romero@culturaseriefila.com) contándonos cuál ha sido la mejor, las tres mejores o las cinco mejores series de este año. Si sois más tímidos o simplemente no queréis grabar un audio, siempre os quedan los comentarios a este artículo para expresaros o por nuestra cuenta de Twitter (@CSeriefila) y Facebok. Os dejo con el audio del Cultura Seriéfila Podcast de noviembre de 2017:

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Cultura Seriéfila Podcast 1: series de estreno en septiembre y ‘Twin Peaks’

Cultura Seriéfila Podcast 1: Twin Peaks estrenos de septiembre

¡Nuestro primer programa ya ha visto la luz! Me complace anunciar que el primer episodio de Cultura Seriéfila Podcast ya está disponible para descargar en las principales plataformas de podcasts, ya sea Ivoox o iTunes.

Para abrir boca hemos preparado un programa muy especial de un poco más de horas con todos los estrenos que nos trae este mes de septiembre, que como siempre viene cargadito. Analizamos lo más destacado de Estados Unidos, Gran Bretaña y España en lo que esperamos que sea una temporada más interesante que las anteriores. Os traemos el estreno del mes, para el que hemos elegido The Deuce, el nuevo drama de David Simon para HBO. Las interesantísimas Liar Rellik en el Reino Unido y la novedosa Si fueras túde RTVE en España, en la que los espectadores pueden elegir cómo seguirá la historia de Alba, su protagonista.

Nuestro primer análisis a fondo no podía ser otro que el de la tercera temporada de Twin Peaks, que además nos trae nuestros primeros invitados, Eduardo Normion y Bárbara Shocka, integrantes del genial podcast Twin Peaks: Los archivos del agente Cooper, que ha sido un apoyo considerable para los fans de la serie de David Lynch. Una charla que fue un auténtico placer.

Por último quisiera pedir disculpas por los errores de principiante que pueda haber cometido fruto de la inexperiencia en estas lides del podcasting que prometo ir solucionando a medida que avancen los programas. Y segundo, por la excesiva duración de un podcast que yo mismo prometí recortar, pero creo que la ocasión ha merecido la pena.

Os recuerdo que los métodos de contacto están para que los uséis y me encantaría que me diérais vuestra opinión sobre lo que os ha gustado y lo que no, sin cortapisas. Nos ayudará a mejorar y a hacer el programa que os gusta. Sin más, os dejo el audio del programa 1.

Por último, os dejo un enlace para que os suscribáis al podcast, aquí.

 

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‘Las chicas del cable’: romance y feminismo en el debut español de Netflix

Blanca Suárez, Ana Fernández, Maggie Civantos, y Nadia de Santiago protagonizan Las Chicas del Cable, la primera serie española de Netflix

Un año y medio ha tardado Netflix en producir y estrenar su primera propuesta original hecha en España. Las chicas del cable, en colaboración con Bambú, sigue la línea de las últimas series de la productora, que han funcionado muy bien en la plataforma en todo el mundo. Un reparto con muchas caras conocidas, una fórmula de eficacia probada y la corrección de uno de los errores clásicos de la ficción española, la excesiva duración. ¿Veis como se puede? Ya he visto los primeros seis episodios y estas son mis primeras impresiones.

Las chicas del cable nos sitúa en la España de los años 20 del siglo XX, en pleno reinado de Alfonso XIII, cuando el teléfono empieza a despegar como medio de comunicación. El destino junta a cuatro mujeres con diferentes ambiciones pero con la meta común de ser independientes en una época en la que era algo casi imposible. Lidia (Blanca Suárez) se reencuentra con su novio de juventud, que ahora dirige la compañía, mientras intenta pagar una deuda. Ángeles (Maggie Civantos) lucha por liberarse de un marido adúltero y maltratador. Carlota (Ana Fernández) lucha por emanciparse de un padre autoritario y sueña con la liberación definitiva de la mujer. Y la inocente Marga (Nadia de Santiago), recién llegada desde su pueblo, tratará de hacerse hueco en una ciudad más adelantada que ella.

Romance y feminismo

Que nadie se engañe, estamos ante una serie de género eminentemente romántico. Y no pretende ser otra cosa. Su principal lastre es la eterna comparación con Velvet Gran Hotel, pero si hacemos tabula rasa eliminando los precedentes nos queda una muy buena serie “de amor”. Es decir, que puede funcionar muy bien a nivel mundial. Aunque está llena de tópicos del género (faltaría más, sin ellos no habría historia) como el triángulo amoroso, dos viejos amores que se reencuentran años después, falsas identidades o el pasado que siempre amenaza con salir a la luz, pero nunca lo hace, Las chicas del cable encuentra hueco para tratar otros temas muy interesantes e inherentes a la época que recrea.

Las chicas del cable, la nueva serie española de Netflix y Bambú

Recordemos que Velvet fue muy criticada por obviar el franquismo y centrarse en una alta sociedad ajena a cualquier falta de libertad. Las chicas del cable, por el contrario sí indaga en los problemas de su tiempo, sobre todo el feminismo, tema recurrente en las series actuales que siempre es bienvenido, dicho sea de paso. Las dificultades de la mujer de la época marcan la serie, no sólo a nivel romántico sino también social, familiar y laboral. Además del feminismo propiamente dicho, introduce superficialmente otro tema de moda, el de las escuchas telefónicas, esta vez para prevenir golpes de estado contra Alfonso XIII. Parece que es algo que se lleva haciendo toda la vida. Estos son a grandes rasgos los temas que trata la serie, aunque echamos en falta algo más de profundidad, escarbar un poco más en ellos, lo que enriquecería mucho la narración. Quizá más adelante.

Técnica y artística

No es ningún secreto que Bambú lleva años mejorando el nivel de producción de las series españolas, tanto a nivel artístico como técnico. Con el empujón de Netflix, Las chicas del cable luce aún mejor. La ambientación es muy buena, sobre todo los decorados interiores, aunque en ningún momento se elude rodar escenas exteriores, con un resultado más que aceptable. El equipo de producción ha hecho un buen trabajo investigando la época y eligiendo localizaciones. Con respecto a la parte técnica, me ha gustado la fotografía en términos generales pero me gustaría hacer hincapié en los fondos de colores de las escenas con poca luz, que hay muchas, dando un contraluz que aporta mucho a la narración. No es que me moleste que se use música actual en las series de época, hay suficientes ejemplos que demuestran que suele funcionar, pero me incomoda que dentro de la serie también suene porque se carga la ambientación y los personajes tienen que bailar a otro ritmo. Con el paso de los episodios nos vamos olvidando y, de hecho, empezamos a disfrutar de su cabecera y la canción de los créditos al final.

Las chicas del cable (Netflix) está protagonizada por Blanca Suárez, Ana Fernández, Maggie Civantos, Nadia de Santiago, Ana Polvorosa, Martiño Rivas y Yon Gonzalez.

A nivel artístico, Bambú y Netflix han hecho un buen casting, escogiendo actores muy conocidos en España, cualquiera podría decir que demasiado explotados, como Blanca Suárez, Yon González o Martiño Rivas, que han coincidido varias veces, o Maggie Civantos, protagonista de la gran Vis A Vis. Los combinan con actores y actrices jóvenes que serán estrellas televisivas de aquí a un tiempo como Nadia de Santiago, Ana Fernández, Borja Luna o Nico Romero. Por supuesto, no pueden faltar las viejas glorias como Concha Velasco, Tina Sainz, María Garralón, etc. El nivel interpretativo es bastante alto, así como la dirección de actores, salvo contadas excepciones. Como nota negativa tendríamos que destacar la voz en off de Blanca Suárez, creo que es demasiado descriptiva y entorpece a las imágenes, sobre todo en los inicios y finales de los episodios.

En líneas generales, creo que Las chicas del cable está por encima de la media de las series españolas, pero también de las de Netflix a nivel global. La plataforma sabía lo que quería tras el éxito de Velvet en Estados Unidos y ya lo tiene. Una serie romántica que tendrá buena acogida en todo el mundo aunque no profundice demasiado en otros temas que la harían ser mejor.

 

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‘Riverdale’: la estética sí importa en el género teen

Movistar Series Xtra estrena Riverdale, la serie de The CW basada en los cómics de Archie

No es fácil para mí aceptar el reto de ver una serie de temática adolescente (hace tiempo que no soy su público objetivo) ya que cuando te sientas frente al televisor sabes lo que vas a encontrar. Un catálogo de lugares comunes, tramas previsibles y poca ambición por innovar. Riverdale, en cambio parece tener asumido lo que es y sabe que el espectador sabe lo que se va a encontrar. Por eso decide ofrecernos algo más, una estética posmoderna que nos retrotrae a los años 50, más por una cuestión artística que por parecido con el cómic, mucho más colorido y carente de la oscuridad que rezuma la serie. En España se emite en Movistar Series Xtra los viernes a las 23.10h, un día después que en Estados Unidos.

Como hemos señalado, Riverdale está basada en los célebres comics de Archie, que datan de 1942 y una serie de televisión de 1968. The CW, de la mano de Roberto Aguirre-Sacasa como showrunner y Greg Berlanti como productor ejecutivo, ha hecho una adaptación con muchísima libertad sobre el material original, que conserva a los personajes y poco más, está establecida en nuestros días (con todo lo que ello implica) y se ha vuelto más oscura. El colorido y el tono de los cómics no tiene nada que ver con la serie y es muy de agradecer el atrevimiento.

Riverdale, la nueva serie de The CW y Movistar Series Xtra, adapta los cómics de Archie con una estética que poco tiene que ver con el original.

Estética y atmósfera

No es que Riverdale sea Les Revenants, hay que relativizarlo un poco. Tampoco es Twin Peaks aunque Movistar nos la haya intentado vender como teen peaks. Pero sí hay que reconocer que sus creadores se han esforzado por dar un paso más allá en las series de instituto. Para empezar, en su fotografía hay una vocación por innovar con una estética más oscura que en los cómics, algo que se puede observar también en sus preciosos planos. Todo ello ayuda a crear una atmósfera que sirve como envoltorio para todas las tramas adolescentes a las que estamos acostumbrados. El trasfondo del asesinato, que en el piloto todavía es inexistente, será muy importante para poder decir si la serie se lanza definitivamente al suspense o se queda en un intento que agradeceremos.

Volviendo al instituto

Después del final de algunos de sus mayores exponentes de los últimos años, el género teen había quedado relegado a las series de corte fantástico y superhéroes. El instituto estaba en franca decadencia y algunos intentos de dar una vuelta al subgénero como Glee agotados también. Riverdale sólo podía estrenarse en The CW, auténticos maestros de este tipo de series inocentonas pero con unas ganas tremendas de innovar. Ahora, sus dramas y comedias le hablan a su público con un lenguaje más directo y lo más importante, ya no son tan inocentes. Como han demostrado últimamente con Jane The Virgin, Los 100 o Crazy Ex-Girlfriend, y por lo visto en Riverdale, parecen querer ir al grano y saltarse algunos pasos que el espectador ya tiene que tener asumidos.

Los protagonistas de Riverdale son K.J. Apa como Archie, Cole Sprouse como Jughead, Camila Mendes como Veronica Lodge y Lili Reinhart como Betty

Otra de las cosas que más llama la atención es su guión y sus diálogos. De forma muy inteligente, el personaje de Veronica Lodge le va explicando a los demás cómo funcionan las series de instituto, ahorrándonos en un episodio lo que en otras series ocuparían cuatro o cinco. Ese dinamismo puede ser uno de los puntos a favor para captar a un público juvenil tirando a adulto que quieran ver algo más ligero. Otro guiño a un público de más edad son las referencias, algunas de ellas muy divertidas, a otras series de televisión principalmente del cable y hasta una mención a los domingos de HBO. Sin duda, el público seriéfilo ya queda conquistado. Incluso la participación de Luke Perry (Sensación de vivir) y Madchen Amick (Twin Peaks) son otra referencia al universo seriéfilo y al género teen en particular.

Por lo visto hasta ahora, Riverdale tiene muchas papeletas para convertirse en uno de los éxitos de la midseason. Su casting me parece muy acertado, los protagonistas son guapísimos, algo que resulta importantísimo en este tipo de series. Su agilidad, su estética y su guión invitan a seguir con ella. ¿Has visto el piloto de Riverdale? ¿Seguirás con ella? ¿Qué te ha parecido su estética?

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Todo lo que necesitas saber sobre las nuevas series de septiembre 2016

Analizamos las nuevas series de septiembre

Después de una merecida desconexión, no sólo del blog sino también del visionado de nuevas series en un verano más bien flojo en cuanto estrenos, volvemos con las pilas cargadas de cara a un septiembre que viene cargado de novedades, como todos los años. Así pues, vamos a analizar lo más destacado de este mes en las networks, las cadenas de cable y las plataformas de contenido online.

Networks

Septiembre y octubre son los meses donde las networks concentran sus mayores apuestas por series nuevas que consigan inflar de manera considerable los números. Pero lo cierto es que el nuevo modelo televisivo que se está imponiendo les está haciendo mucho daño en número de espectadores. Pero ellas continúan a lo suyo y traerán un puñado de títulos que acabarán cancelados en su mayoría. La semana del 19 al 25 acapara la mayoría se estrenos.

La nostalgia va a seguir siendo tendencia y las principales cadenas norteamericanas traerán algunas nuevas series basadas en éxitos cinematográficos o televisivos. Es el caso de McGyver, el regreso del habilidoso personaje que marcó la infancia de muchos de nosotros. Van Helsing (SyFy, día 23), basada en aquel personaje de Dracula. Lethal Weapon, adaptación de la saga que protagonizaron Mel Gibson y Danny Glover en los 80. Una mezcla de humor y acción que se podrá ver en Movistar Series un día después de su estreno en Estados Unidos, el 22 de septiembre. Para terminar, también FOX revisionará El Exorcista, que cuenta con la gran Geena Davis en sus filas y un tráiler terrorífico pero inquieta que su lugar en la parrilla sea el viernes, el día maldito.

En cuanto a las series nuevas originales, destacan The Good Place (día 19), una comedia con Kristen Bell y Ted Danson que podría ser uno de los grandes éxitos de NBC para este otoño. También la cadena del pavo presenta This Is Us (día 20), una dramedia con Milo Ventimiglia (Heroes) y Mandy Moore (Red Band Society) sobre historias paralelas que convergen. También el regreso de Kiefer Sutherland a televisión suscita mucho interés. Designated Survivor (ABC, día 21) será una serie de corte dramático aunque de temática muy parecida a su trabajo estrella, 24. Por último, la  novedosa Son of Zorn, acción real mezclada con dibujos animados en una comedia llega a FOX el domingo 25.

Cable

Las cadenas de cable esperarán a octubre para poner de largo sus ficciones más destacadas. FX pondrá en juego dos nuevas series en la primera semana, Atlanta (estreno el día 6), una comedia sobre la escena del rap de esta ciudad. Y Better Things (desde el jueves 8), creada por Pamela Adlon y el gran Louis C.K, por lo que hay que estar atentos a ella. A Cinemax llega Quarry el viernes 9, un drama sobre un marine que regresa de Vietnam. HBO dejará para octubre sus más que probables nuevos bombazos, pero estrenará el viernes 16 High Maintenance, una comedia basada en una webserie de Vimeo que arrasó, sobre un vendedor de marihuana de Brooklyn.

Netflix y Amazon

Las dos plataformas más importantes de contenido a la carta van a tener un mes muy movido. Amazon estrena hoy mismo The Collection, una serie sobre moda ambientada en París después de la Segunda Guerra Mundial. Pero no será la única, pues estrenará nuevas series cada viernes. One Mississippi, el día 9, co creada por la guionista Diablo Cody. Una semana después llega Fleabag, la última sensación británica de BBC3. Pero lo más importante (con permiso de la tercera temporada de Transparent), llega el día 30 con Crisis In Six Scenes, la esperada incursión de Woody Allen en televisión y, claro, como todo lo que hace, alcanza una repercusión bestial.

Netflix también sigue con su demencial ampliación de catálogo. El jueves 22 llega Easy, comedia pseudoerótica que cuenta con Orlando Bloom, Emily Ratajkowski y Malin Akerman. Y el viernes 30 llega una de las series más esperadas por los fans del universo Marvel, Luke Cage, protagonizada por Mike Colter (The Good Wife) y que será de lo que todo el mundo hable a final de mes. Aunque también podría serlo Amanda Knox, una serie documental que puede seguir los pasos del rotundo éxito de Making A Murderer.

El cine y las series de televisión son mi pasión, aunque la Edad de Oro de la pequeña pantalla me tiene conquistado del todo. En Cultura Seriéfila analizo toda ficción que lo merezca con una dosis muy alta de opinión. También me podéis leer en tvspoileralert.com. Y no olvidéis seguirme en las redes sociales.

Wayward Pines: el regreso innecesario de una serie muy adictiva

Wayward Pines regresa desde donde lo dejó

Esta noche a las 21.30h se estrena en FOX la segunda temporada de Wayward Pines, producida por M. Night Shymalan pensada para tener una sola temporada y que fue salvada de la quema meses después de haber sido cancelada oficialmente. Aunque su final fue satisfactorio, dentro de lo cabe, la cadena ha decidido continuar con ella a pesar de que parece del todo agotada.

La primera generación ha tomado el control de Wayward Pines tras el sacrificio de Ethan Burke (Matt Dillon), que salvó al pueblo in extremis de ser totalmente arrasado por los abbies. Su hijo Ben (Charlie Tahan) encabeza una sublevación que intenta democratizar en cierto modo el sistema de gobierno del pueblo, que se ha convertido en una dictadura. Con este caldo de cultivo, el Doctor Theodore Yedlin (Jason Patric, Jóvenes Ocultos) ha sido despertado para salvar la vida de Kate Hewson (Carla Gugino) y para recoger el testigo de Burke como protagonista de la serie. El médico será esencial para el pueblo pero no se quedará con los brazos cruzados y luchará por cambiar las cosas.

La segunda temporada de Wayward Pines nos presenta una continuación de la historia por donde se quedó, aunque pronto empieza a romper los lazos que la ataban con la anterior entrega, principalmente matando personajes a diestro y siniestro. Está bien hecho, porque ofrece una especie de epílogo mientras vamos conociendo a todos los nuevos, aunque también es cierto que da la sensación de estar cambiando piezas por otras exactamente iguales, lo que provoca que la trama permanezca inmóvil. Tenemos al héroe recién llegado que tendrá que descubrirlo todo y luchar contra las injusticias de un poder que entiende la supervivencia de un modo diferente al que tenemos en la actualidad.

Nuevo protagonista para la segunda temporada de Wayward Pines

En esta nueva entrega, sin embargo, vamos conociendo mejor a la llamada primera generación y a su autoproclamado líder Jason (Tom Stevens, Cedar Cove). Son los primeros que han crecido en Wayward Pines y en esta ocasión sí consiguen que empaticemos en cierto modo con ellos. Los chicos no conocen nada parecido a la democracia ni a la civilización sino que han sido educados con la doctrina del fundador Pilcher, quien cree que mantener el orden de forma coercitiva es lo mejor para la supervivencia. Explotar esa encrucijada entre entender que el mundo ha cambiado e intentar recuperar los valores que hicieron desaparecer la especie sería el movimiento más inteligente para la serie pero apuesto a que no profundizará en el tema. Por el contrario, esperamos muchos giros en el guión y una gran cantidad de muertes que importarán muy poco para acabar con un clímax similar al del año pasado.

En efecto, la segunda temporada de Wayward Pines era totalmente innecesaria y debería haberse quedado en miniserie ya que, sin gran parte de su notable reparto y despojados de todo el misterio que rodeó los primeros episodios, se convierte en algo prescindible. Para FOX puede ser un producto rentable porque incluso en verano consigue mantener unos índices de audiencia más que aceptables. Y para el espectador, una serie sin fundamento pero muy adictiva para las noches estivales. 

El cine y las series de televisión son mi pasión, aunque la Edad de Oro de la pequeña pantalla me tiene conquistado del todo. En Cultura Seriéfila analizo toda ficción que lo merezca con una dosis muy alta de opinión. También me podéis leer en tvspoileralert.com. Y no olvidéis seguirme en las redes sociales.

Opinión: Netflix baja el nivel en 2016

La sobreproducción de ficción de Netflix ha bajado su canon de calidad considerablemente

Hace un par de años, Netflix prometió inundar el mercado con un montón de ficciones originales cada año, concretamente iban a intentar estrenar una temporada o una nueva serie cada dos semanas. Los seriéfilos empezamos a salivar porque los únicos referentes que teníamos de la plataforma eran House of Cards y Orange Is The New Black, ambas cotizando muy al alza. Después de un 2015 sobresaliente, con algunos estrenos destacados como Daredevil, Sense8, Narcos, Unbreakable Kimmy Schmidt o Jessica Jones, 2016 no está siendo todo lo productivo que cabría esperar.

Obviamente, el nivel sigue muy alto porque todas esas series siguen en activo y poco a poco van estrenando nuevas temporadas pero me gustaría centrarme en el material nuevo de lo que llevamos de año. Tan sólo se ha estrenado un drama, Marseille, del que hablaremos un poco más adelante, y cinco comedias, Love, Flaked, The Ranch, Fuller House y Lady Dynamite, que han pasado sin pena ni gloria, más bien con un poco de pena. Y eso que todas ellas vienen con nombres populares entre el público norteamericano y un revival de una sitcom que, aunque arrasó en los noventa, tenía (y tiene) un nivel bastante bajo. Esos nombres de relumbrón han servido para que su público se mantenga fiel pero poco más. Todas ellas me parecen series del montón, de relleno para un catálogo cada vez más extenso, y más disperso.

Hace unos meses supimos que Netflix preparaba su primera serie original hecha en España con el apoyo de la productora Bambú, un drama de 16 episodios sobre cuatro operadoras de la compañía telefónica en los años 20 del siglo pasado, algo muy positivo porque la plataforma es una recién llegada al mercado y darle proyección internacional podría ser un gran impulso para nuestra ficción, que podría dar varios pasos adelante. El problema es que el único referente de serie europea que tenemos es Marseille, una de las peores de lo que llevamos de año a pesar de que ha sido renovada, y claro, nos llena de incertidumbre sobre lo que puede hacer Netflix a nivel internacional. Tendremos que esperar para ver otras como la japonesa Hibana.

Pero el drama francés ha sido novedoso en una cosa, ha sido la primera vez que público y críticos han alzado la voz unánimemente en su contra, algo que no es tan fácil de conseguir con las series de Netflix. Es cierto que el nivel de la plataforma es alto pero hay una tendencia de estimar en exceso sus productos. A HBO se le han dado bastantes palos por dar luz verde a series como Vinyl que, si bien no es lo mejor de la cadena, sigue siendo muy superior a la mayoría de dramas que día sí, y día también, se estrenan en todo el mundo pero da la sensación de que ésta habría sido mejor valorada si fuera de Netflix. HBO se ha ganado el derecho a ser criticada por hacer un producto inferior a sus estándares, pero también creo que la plataforma se ha ganado un prestigio a pulso que debe mantener y con lo que llevamos visto este año, parece que en su agenda prima la cantidad sobre la calidad.

El algoritmo de Netflix es muy efectivo para conocer los gustos de sus suscriptores y parte de su éxito reside en esta capacidad de anticipación, pero ha llegado el momento de que responda sobre qué tipo de series producir. Si el modelo son las House of Cards, Orange Is The New Black, etcétera, o las Flaked, Fuller House o Marseille.

El cine y las series de televisión son mi pasión, aunque la Edad de Oro de la pequeña pantalla me tiene conquistado del todo. En Cultura Seriéfila analizo toda ficción que lo merezca con una dosis muy alta de opinión. También me podéis leer en tvspoileralert.com. Y no olvidéis seguirme en las redes sociales.